• "Beirut" (1975) de Ewert Karlsson (Mogata, Suecia, 1918 – Estocolmo, Suecia, 2004). Serigrafía. 57,6 × 80,4 cm.
    Donación del artista al Museo Internacional de la Resistencia Salvador Allende
    Procedencia: Suecia.

  • "Represión" (1972) de Jorge Santa María (Argentina).
    Fotografía b/n impresión positivo y negativo. 101 x 64 cm.
    Donación del artista al Museo de la Solidaridad.
    Procedencia: Encuentro de Artistas Plásticos del Cono Sur, Chile.

  • "Paisaje después de la lluvia" (1971) Adigio Benitez (Santiago de Cuba, Cuba, 1924 – La Habana, Cuba, 2013).
    Acrílico sobre tela. 180 x 121 cm.
    Donación del artista al Museo de la Solidaridad.
    Procedencia: Cuba.

  • Sin título (1974) de Alfredo PORTILLO (Buenos Aires, Argentina, 1928). Serigrafía sobre tela. 60 x 60 cm.
    Donación del artista para el remate Artists for Democracy, Londres, 1974
    Donado al Museo de la Solidaridad Salvador Allende por Alejandra Altamirano y Guy Brett, 1992
    Procedencia: Gran Bretaña

  • "Tierra del fuego" (2008) de Pablo Genovés (Madrid, España, 1959). Fotografía endura entre metacrilato y aluminio. 140 x 194 cm.
    Donación del artista al Museo de la Solidaridad Salvador Allende, 2008.
    Procedencia: España.

  • "Multitud III" (1972) de Gracia Barrios (Santiago, Chile, 1927). Textil patchwork. 300 x 900 cm.
    Donación de Matucana 100 al Museo de la Solidaridad Salvador Allende, 2005.
    Procedencia: Obra realizada para el edificio de la UNCTAD III.

EXPOSICIÓN

Utopía y crisis

Artista(s): Anders ÅBERG (Suecia); Gracia BARRIOS (Chile); Adigio BENÍTEZ (Cuba); Rafael CANOGAR (España); RICARDO CARPANI (Argentina); Alberto CAROL (Cuba); Hugo DEMARCO (Argentina); Antonio DIAS (Brasil); José Luis GARCÍA IBÁÑEZ (España); Pablo GENOVÉS (España); Gontran GUANAES NETTO (Brasil); Enno HALLEK (Estonia); Anthony HILL (Reino Unido); Lars HILLERSBERG (Suecia); Dom Sylvester HOUÉDARD (Gran Bretaña); Alfredo JAAR (Chile); Zdzisław Józef JURKIEWICZ (Polonia); Kimmo KAIVANTO (Finlandia); Ewert KARLSSON (Suecia); Wojciech KRZYWOBLOCKI (Polonia); Claude LAZAR (Egipto); Ali SILEM (Argelia); Leonel LÓPEZ NUSSA (Cuba); Aldo PAPARELLA (Italia); Alfredo PORTILLO (Argentina); JOSEFINA ROBIROSA (Argentina); Jerzy ROSOŁOWICZ (Polonia); Jorge de SANTA MARÍA (Argentina); Michel SOHIER (Francia); Frank STELLA (Estados Unidos); Esteban Joaquín TORRES (España).

Curaduría: Caroll Yasky, Área Colección MSSA

Fecha de Inauguración: 07/04/2017

Fecha de inicio: 08/04/2017

Fecha de término: 21/01/2018

Utopía puede representarse a través de distintas formas simbólicas, quizás una de las más conocidas es la isla, figura que aparece en el texto de Tomás Moro de 1516, “De optimo Reipublicae statu, deque nova insula Vtopiae”; o tal vez, el reino fantástico que la escritora inglesa Margaret Cavendish, Duquesa de Newcastle, inventó en la novela publicada en 1666 “The Description of a New World, Called The Blazing-World”, para poder ser en él heroína, emperatriz, exploradora y fundadora de una sociedad científica. Dedicada al género femenino, la autora creó un mundo ficticio donde las mujeres podían ejercer roles de poder que entonces eran impensables para ella y sus pares occidentales.

Utopía hubo tras distintos procesos históricos que dieron contexto y soporte a la fundación del Museo de la Solidaridad y la conformación de su colección desde 1971. Utopía es un “no lugar” que se anhela, busca o construye; requiere de voluntad, implica energía y exploración. Crisis, por su parte, son procesos o resultados desencadenados por situaciones insostenibles de intensa dificultad, conflictos, cambios abruptos. Se dice que la falta de utopía provoca crisis, que se requieren utopías en tiempos de crisis, pero las utopías también viven sus propias crisis.

A través de una selección de obras de países presentes en nuestra colección buscamos relevar un contrapunto de miradas de los artistas respecto a algunas crisis de modelos políticos e ideológicos, como también su peculiar representación de lo utópico. Los invitamos a descubrir en estas obras, realizadas entre 1967 y 2010, el particular abordaje emprendido por ellos desde sus distintos entornos locales, experiencias y lenguajes creativos. Algunos, desde el ejercicio de la función social del artista, visibilizan situaciones de crisis y representan procesos históricos de inspiración utópica; otros, nos invitan a descubrir y explorar en sus obras construcciones poéticas de aquel “no lugar”, micro universos de utopía sólo accesibles a través del imaginario fantástico desplegado por nuestros artistas MSSA: los artistas del mundo.